Sculpture sur bois (Holzschnitzerei)

 

Oberammergau

 

Oberammergau Pilatus HausOberammergau est une petite ville en Bavière, pleine de charme, que nous avons découverte en 1995. Elle nous avait séduits et avait mérité qu’on s’y attarde, car riche artistiquement, non seulement pour ses façades de maison peintes (pour lesquelles on ne peut qu’être admiratifs pour tout ce travail artistique racontant des histoires tant religieuses que profanes), mais aussi pour ses artisans sculpteurs sur bois. Les fresques murales représentent des scènes variées de la vie quotidienne,  ou religieuse, de la passion, mais aussi une architecture en trompe-l’œil avec la maison de Pilate et des contes pour enfants comme le petit Chaperon rouge, Hansel et Gretel, Cendrillon, les musiciens de Brême (malheureusement une inondation a emporté bon nombre de nos photos).

Maison du petit chaperon rouge - Source Pinterest

 

C’est un véritable musée à ciel ouvert. Cet art appelé « Lüftlmalerei » consiste en des fresques réalisées sur le crépis calcaire frais permettant aux couleurs de pénétrer profondément dans le mortier encore humide et d’en garantir la meilleure préservation dans le temps. De plus, tous les 10 ans, cette ville est célèbre pour sa représentation du Mystère de la passion (suite à un vœu fait par la population relativement épargnée par la peste en 1633).

La pratique de la sculpture sur bois à Oberammergau est une  longue tradition qui remonte au XVIIème siècle.  Le thème est principalement religieux: la nativité avec des sujets pour la crèche et des objets de dévotion,  mais aussi profane avec des jouets (petits soldats…) des objets décoratifs (comme le casse-noisette, objet de décoration à Noël ou de collection), mais aussi des animaux, des oiseaux, des figurines etc… Mon 1er coup de cœur, en tant que maman,  a été pour ces petites statuettes d’enfants lovées sous des mains protectrices. C’est ainsi qu’a débuté une collection de sculptures sur bois (notamment ces petites mains).

 

Suisse

 

Après plusieurs séjours en Allemagne, Autriche et Suisse allemande, j’ai trouvé d’autres objets sculptés en bois. Ce « Rat de bibliothèque », d’après la peinture de Carl Spitzweg, a été mon 2ème « coup de cœur » car  depuis longtemps je me suis intéressée à ce peintre romantique allemand poète, qui a peint et dessiné plus de 1500 tableaux.

 

Brienz - SuisseEn Suisse à Brienz, la sculpture sur bois a débuté avec un maître tourneur Christian Fischer, qui a commencé à sculpter des objets usuels en 1816, les vendre aux touristes et à enseigner cet artisanat. Comme Oberammergau, Brienz a son école de sculpture sur bois (fondée en 1884). La sculpture sur bois a fait vivre des générations entières de familles qui vendaient leur créations dans le monde entier (personnages, santons, animaux, végétaux, objets usuels et aussi boites à musiques, pendules, serre-livres…). Les objets sont travaillés dans des bois tendres comme le tilleul, parfois le noyer. Dans l’Oberland bernois près de 2000 personnes y travaillaient dans la 2ème moitié du XIXème siècle dont plus de 1000 actifs à Brienz. Le déclin a commencé à partir de la 1ère guerre mondiale.  C’est un Art à part entière car les sculpteurs doivent non seulement maitriser la technique (15 à 20 ciseaux différents sont nécessaires pour fabriquer une figurine), mais aussi avoir des connaissances en anatomie et de l’imagination pour créer des objets uniques (réalisés à partir de dessins et de modèles en plâtre).  Actuellement  Brienz comporte une quarantaine d’artisans. Maintenant il faut se méfier des copies asiatiques (à l’image de beaucoup d’objets voués au tourisme comme les masques de Venise!!!).

Crèches - Autriche

L’art de la sculpture sur bois est enseigné  également en Autriche (Tyrol). C’est un véritable plaisir visuel de découvrir tout cet artisanat qui a nécessité tant de travail et de maitrise.

 

 

 

 

Afrique

La sculpture sur bois offre une telle diversité de réalisations que personne ne peut y rester insensible! Qu’elle soit traditionnelle ou moderne elle a un certain attrait, appréciée selon les goûts de chacun. L’un de mes proches avait rapporté d’Afrique une statuette en ébène et c’est ainsi qu’il démarra une collection d’artisanat africain.

 

Afrique

 

 

 

 

 

 

Afrique

 

Idole de Shigir - Source Ouest-france.fr/leditiondusoir_ archéologieLa sculpture sur bois existe sans doute depuis l’apparition de l’homme.  Mais les vestiges des 1ères sculptures ont disparu dans le temps, car contrairement à la pierre le bois se détériore rapidement. C’est en Égypte  que des conditions ont été favorables à la préservation de panneaux en bois décorés de sculptures, enfouis dans le sable depuis plus de 4000 ans, dans la tombe d’un pharaon (Hesyrê). Cependant une découverte archéologique a livré ce qui apparait être la sculpture la plus ancienne connue au monde « l’Idole se Shigir » (de 2,80m actuellement, au départ elle mesurait 5,3m). Elle a été trouvée en Russie en 1890 (sous 4m de tourbe), dans une mine d’or à ciel ouvert, sculptée dans du mélèze avec des outils en pierre,  et composée de différents fragments comportant différents symboles du mésolithique dont on n’en connait pas le sens (transmission de connaissances, signification symbolique?). Une 1ère datation par le carbone 14 en 1997 avait établi son âge à 9800 ans.  Mais en 2015 une nouvelle étude indiquait en fait un âge beaucoup plus avancé de 11 000 ans.

En Europe la sculpture sur bois a été surtout pratiquée dans les monastères pendant environ 200 ans, où se réfugièrent des sculpteurs pour réaliser alors des sculptures religieuses. Car ailleurs il leur était interdit de reproduire des œuvres de sculpteurs romains représentant des dieux païens. Après l’an 1000, les sculpteurs ont été plus libres dans leur expression. Ils ont voyagé beaucoup en Europe et partagé leurs techniques et inspiration.

Sculpture miniature - Source Pinterest - Rosaire, 1509-1526, The Devonshire Collection © Craig Boyko/Ian Lefebvre © Art Gallery of Ontario, 2016En Chine la sculpture du buis a un millier d’années. Le buis est connu depuis l’antiquité gréco-romaine. En Europe il a été utilisé pour fabriquer des pipes et des pièces d’échiquier. Vers 1500-1530  en Europe du Nord (Flandre, Hollande) le buis a servi pour créer des sculptures miniatures, objets faciles alors à transporter, sous formes de minuscules retables qui tiennent dans la paume d’une main (tellement minuscules que le microscope et la radio 3D ont été nécessaires pour découvrir les secrets de leur fabrication). En Nouvelle-Zélande la sculpture sur bois a joué un rôle important et respecté dans la culture maorie et utilise le bois local (de conifères: kauri, totara). Le choix du bois varie selon les pays, les régions et selon la sculpture. En Chine le sapin est utilisé en architecture pour les sculptures et le camphrier pour des sculptures de meubles.

Figure de proue - Copie exacte de la Santa Maria de Christophe Colomb

Ceci ne reflète qu’un bref aperçu de cet Art qui perdure à travers les âges et se retrouve partout dans le monde. J’ai ainsi parcouru sur internet de très nombreux sites relatant la sculpture sur bois avec son histoire, ses traditions selon les pays, le bois utilisé, les créations plus contemporaines (notamment de Brancusi ainsi que d’autres…) etc…

« C’est en taillant la pierre, le bois que l’on découvre l’esprit de la matière, sa propre mesure. la main pense et unit la pensée et la matière » Constantin Brancusi

Nous avons apprécié cette statuaire en bois partout présente, lors  de visites de musées, d’expositions (concernant des bateaux, des figures de proue, l’Art nouveau…), d’églises et de villes (comme à Venise), de châteaux, de parcs ou jardins…

 

 

 

Puzzle chat et Mimi

 

 

Je vais cependant conclure avec quelques photos car mes proches connaissant ma passion des chats m’ont offert plein de statuettes de chat en bois!!!

Chat - Strasbourg

 

 

 

 

 

Mais j’ai découvert aussi d’autres sculptures sur bois qui ont retenu mon attention comme un couple de personnes âgées, Don Quichotte et Sancho Panza en serre-livres…

 

Puzzlz chat et chien cockerEt pourquoi ne pas ajouter à la collection  un chien!

 

 

L’Art de la photo

Sicile

 

ParisLa photographie s’est tellement banalisée qu’il peut être difficile de parler d’Art. Cependant certaines photos retiennent l’attention,  comme dans d’autres domaines artistiques, où une certaine fascination peut s’exercer. Ainsi l’intérêt réside en  une prise de vue, une lumière, les couleurs, un thème choisi, un certain univers, un style, etc… et va captiver notre curiosité, notre sensibilité…. Certains s’idéalisent dans leurs « selfies »; alors que d’autres vont rechercher des « instants de vie », images éphémères capturés sur le vif. Ces « instantanés » paraissent  immuables à l’image de gestes d’artisans,  figés comme des statues ou sculptures, mystérieux comme des reflets ou des paysages noyés dans la brume, voire apaisants  comme ces personnes alanguies somnolant sur un banc ou ces lecteurs captivés par leur lecture… Les « prises de vue » sont infinies… La photo, avec le développement du numérique, est devenue accessible à tous et s’est banalisée (téléphone portable). C’est devenu un moyen « communicationnel ».

 

Jordanie - PetraBeaucoup de sites mythiques, de monuments, de villes… sont une invitation au voyage avec l’envie de les « immortaliser ». Qui n’a pas rêvé en suivant les pas d’Indiana Jones de voir « la Merveille » gravée dans la pierre et le sable à Pétra, mais aussi d’autres sites classés dans le patrimoine mondial de l’Unesco…!  Parfois c’est une découverte insolite qui attire l’œil et l’oreille comme cet orgue marin, envoûtant, unique au monde, à Zadar en Croatie,  conçu par un architecte mélomane (Nikola Basic), qui fonctionne grâce au ressac de la mer. Zadar - Croatie - Orgue marin

Les grands voyageurs et les photographes partout, sont les  témoins de la diversité de tant de merveilles à travers le monde et de cultures diverses, avec l’envie de les faire partager. C’est d’autant plus facile d’avoir accès à toutes ces images du fait de la vulgarisation de la photo, d’une production d’images infinie, de sa diffusion partout, accessible à tous, sur les réseaux sociaux, internet, mais aussi dans les magazines, les livres, les prospectus… La photo impressionne moins actuellement qu’au début de son invention en 1826 (Nicéphore Niepce) où elle avait provoqué beaucoup de fascination et qui relatait  une époque maintenant révolue. Comment parler alors d’Art de la photo? Que dire aussi de la  photo d’Art? Ce sujet a fait couler beaucoup d’encre.

La photo artistique capte sentiments, émotions, conception de la vie… d’un photographe, comme pour transmettre une vue imaginaire d’un monde réel, l’âme de sa propre vision du monde, un reflet de sa personnalité, l’Art de faire rêver. Au contraire la photo réaliste, journalistique, documentaire, voire touristique… épingle une image fidèle de la réalité à un moment précis, témoin d’un fragment de temps, d’une tranche de vie. Mais là aussi la notion d’esthétisme et de photo artistique dépend du ressenti de celui qui regarde et interprète la photo. Cependant devenir un photographe en tant qu’artiste de la photo est devenu difficile actuellement. Il ne suffit plus qu’une photo soit techniquement parfaite et purement esthétique mais  il faut en plus une démarche artistique forte avec un courant émotionnel.

L’intérêt du numérique est la multiplication des prises de vue pour n’en retenir qu’une seule, « la perle » unique qui charme et suscite vraiment un intérêt, une attention particulière. Pour certaines c’est « un coup de cœur » qui dicte le choix. Je suis une amoureuse des chats qui représentent un de mes sujets de prédilection, de même le domaine floral, faire  une sélection de photos (sur des milliers !!!) pour illustrer cet article est difficile…

 

Sicile

 

 

J’ai « feuilleté » à nouveau les pages de ce blog où photos et dessins ont une place importante, car depuis longtemps photos et images ont animé mon inspiration pour des dessins, peintures, tableaux de sable, carnets de voyages… Ce sont aussi des atmosphères, des visages et paysages, lesquels alliés aux photos permettent de composer des tableaux. Mais  l’Art en général (peinture, sculpture, architecture, illustration, cinéma… ) aide en plus à développer mon propre univers artistique.

Victor HugoGuy de MaupassantLorsque j’étais enfant ce sont des reproductions de tableaux qui m’ont guidée vers la peinture à l’huile. Puis la scolarité, les études,  la vie familiale et la vie professionnelle ont laissé peu de place pour une activité artistique. Et lorsque j’ai repris sérieusement le dessin en 1998 je me suis intéressée alors à la lecture de beaucoup de livres de techniques de dessins et de  peintures mais aussi de photos. J’ai alors repris mes crayons pour ce qui me semblait le plus difficile à réaliser le portrait. Je me suis alors « attachée » à des photos anciennes de personnes célèbres. C’est ainsi que j’ai découvert des photographes comme Nadar, Carjat.., témoins de leur siècle, qui ont su apporter une certaine âme à leurs photos.

 

Neuschwanstein dans la brume en hiverPuis l’idée d’allier « plume pinceau » pour un livre m’a amenée à rassembler bon nombre de photos pour réaliser des aquarelles, afin d’illustrer chaque pensée. Mais parfois c’était l’inverse, l’évocation d’une atmosphère, d’un lieu, d’une lumière, d’un reflet, voire le sentiment d’un certain intérêt pour une prise de vue et l’émotion ressentie…  m’ont guidée vers une pensée. C’est ainsi que peu à peu s’est construit le projet, avec comme fil conducteur une fillette. J’ai alors gravi à nouveau bon nombre d’escaliers, ouvert bien des portes, retrouvé des odeurs et impressions de voyage… Staffa - Ecosse

Ainsi une photo n’est parfois pas qu’un simple souvenir mais l’évocation d’un ressenti passé. C’est ainsi que j’ai photographié des sites qui m’attiraient. C’est le château de Neuschwanstein en Bavière qui est apparu envoutant, mystérieux et silencieux dans la brume d’un matin d’hiver glacé ou l’île de Staffa et ses orgues basaltiques qui a surgi comme sortie du livre « le Rayon vert » de Jules Verne etc…. Ma liste serait trop longue à détailler le cheminement fait pour réaliser plus de 200 aquarelles!!!

 

Sapho - NaplesLors de mes voyages, un carnet d’esquisses, un carnet de voyage et toute un matériel de dessins et  peintures font toujours partie de mes bagages. Tout est prétexte à « croquer » des images et la photo m’aide ensuite à finaliser ces dessins et peintures. Mais le désir d’un voyage tient aussi à l’envie de chercher une inspiration. Ainsi lorsque j’ai commencé à peindre des panneaux de porte, j’ai voulu n’imprégner de l’atmosphère des peintures en Italie (de Pompei, Herculanum, Stabies, Oplontis, Boscoréale), mais aussi dans des musées à Rome, Florence…

 

Michel-Ange - Rome - Chapelle Sixtine - La création d'AdamJe suis très admirative de ces peintres qui autrefois peignaient de très grandes fresques, des trompe-l’œil,  sans références photographiques, ce qui demandait des heures de travail, comme par exemple Michel-Ange et le plafond de la Chapelle Sixtine et tous ces autres grands peintres dont les œuvres enrichissent les collections de musées, des églises (comme à Venise), des palais, des expositions,  etc…. On peut actuellement tous en profiter par le biais de la photographie et en posséder des reproductions.  Je mets en parallèle ces artistes peintres ou sculpteurs avec ces grands architectes, des temps anciens, qui sont à l’origine de bien des splendeurs  partout dans le monde et  qui perdurent à travers les siècles, alors que ces génies bâtisseurs  n’avaient pas recours comme aujourd’hui à l’informatique!!

Le Rayon Vert - Jules Verne - Iona - Bien que je ne sois pas une lectrice de BD (mais mes proches sont des amateurs de BD) j’ai beaucoup de considération pour ces dessinateurs qui font vivre des histoires par leurs dessins, souvent en partenariat avec un scénariste, avec cette question: où puisent-ils toute leur inspiration? De même  j’ai une attention particulière pour ces auteurs à l’image de Jules Verne, qui a connu les débuts de la photo, et écrivait des textes à partir de toute une documentation, pour apporter un certain réalisme à ses écrits, illustrés de dessins mêlant réalité et fiction.

 

 

Léda

Je me suis intéressée au Fantasy Art. C’est un Art imaginaire qui allie cette impression à la fois de de réel et de fantastique imaginée par un artiste. Je me suis replongée dans l’Art Nouveau (inspiré du monde végétal et floral). Nos voyages en Écosse m’ont permis de collecter un grand nombre de photos, un pas vers l’imaginaire dans la créativité.  C’est ainsi que peu à peu  se sont construits des projets de peintures aux multiples influences et basées sur des esquisses et un grand nombre de photos. Certaines photos ont retenu mon émotion du moment avec ce sentiment de vouloir les faire vivre autrement. C’est ainsi que j’ai vraiment eu un coup de cœur pour la statue de Léda à Dunbar  en Écosse.

 

Ecose - Sweetheart AbbeyMais  j’ai aimé aussi pour beaucoup de châteaux et abbayes en ruines en Écosse, avec leurs légendes, leurs fantômes… qui ouvrent   la voie vers un univers fantastique. Comme beaucoup, j’ai apprécié des paysages, des sites, j’ai admiré des architectures, je me suis extasiée face au génie artistique humain… avec chaque fois l’envie de les capturer avec l’objectif photos pour en conserver l’image. Pour moi la photo est indissociable de l’Art dans la créativité artistique, mais prendre une photo en elle-même artistique relève du défi.

Parfois certaines grandes affiches publicitaires retiennent une certaine attention, non pas uniquement du fait de leur côté esthétique, mais car elles évoquent en plus une certaine « résonance ». C’est ainsi durant plusieurs années, que j’ai été à l’affût  de nouvelles affiches d’une grande marque de Whisky, lesquelles étaient des photo-montages de paysages écossais, en noir et blanc,  évoquant toute une atmosphère mystérieuse et fantastique ressentie en Écosse. Parfois c’est l’image véhiculée par un programme publicitaire qui fait s’envoler les prix lors de vente d’Art contemporain. Ainsi la photo d’un cow-boy pour une marque de cigarettes a atteint chez Christie’s plus de1million de $ en 2015… Que dire de l’envolée des prix pour une photo (d’Art), comme pour « Phantom » de Peter Lik (austalien) qui aurait  atteint le record de 6,5 millions de $ ???

 

R.Demachy - Speed - 1904C’est en réalisant des tableaux de sable que j’ai voulu rechercher l’origine de certaines photos anciennes qui ont attiré mon attention avec l’envie d’en réaliser mon interprétation. C’est ainsi que j’ai cherché à en savoir plus sur ces photographes pictorialistes et ainsi revenir à l’histoire de la photo.

 

Le pictorialisme est un mouvement esthétique international, apparu entre 1890 et 1914, consistant à détacher la photo du réel absolu en utilisant des filtres et supports spéciaux pour obtenir un cliché créatif et faire de la photo un Art à part entière. Ces clichés s’apparentent plus à la peinture, la gravure, que d’une photo traditionnelle. Les bases de la photo artistique sont apparues avec la photo dite « victorienne » (1840-1880) (Julia Margaret Cameron: mise en scène artistique travaillée de ses portraits). Les « pictorialistes » ont voulu donner à la photo leur vision picturale esthétique subjective, voire poétique, en interprétant le réel, selon leurs sensibilité, leurs émotions,  leur imagination, et non pas donner une photo naturelle, réaliste (représentation fidèle du réel), sans artifices ni manipulations. La plupart des pictorialistes étaient des peintres.

En fait deux courants sont retrouvés parmi les pictorialistes: les partisans de la retouche et  la manipulation d’images (sujet à controverses), et les adeptes de la « photo pure ». Les pictorialistes étaient souvent de riches amateurs  (car la photo à cette époque était un luxe onéreux) avec le désir d’être vraiment reconnus comme des artistes.  Les contours flous, les effets d’atmosphère (brume, pluie, fumée, poussières….), la lumière avec le clair-obscur et les tonalités estompées se prêtent bien à la réalisation de tableaux de sable, ainsi que les couleurs (photos en noir et blanc avec nuances de gris ou photos couleur sépia).

 Leonard Missone - Watermill - 1900

Tableau de sable - Soir de pluie

J’ai recherché beaucoup de photos de nos albums et ce sont des milliers de photos que j’ai visionnées sur internet. Bien d’autres photographes ont retenu mon attention et ma sensibilité comme des photographes humanistes qui montrent un intérêt pour l’être humain dans sa vie quotidienne (Robert Doisneau, Willy Ronis, Henri Cartier Bresson…). Ce mouvement est apparu en 1930 à Paris, important entre 1945- 1960 et comporte de nombreuses collaborations avec des écrivains. Pour composer des tableaux de sable, j’ai souvent puisé mon inspiration dans plusieurs photos:  jusqu’à 6-7 photos différentes  comme pour  ce tableau  « promenade un soir de pluie ».

 

Man Ray - Noire et Blanche - 1926

Alors que pour d’autres tableaux le choix s’est arrêté sur une seule photo comme celle mythique  de Man Ray (photographe surréaliste américain) de 1926: « Noire et Blanche », portrait de Kiki de Montparnasse tenant un masque africain  (Baoulé), dont la vente chez Christies’s a atteint un chiffre record de 2,6 millions d’euros!!!

 

Gustave et son cheval

 

Je suis attachée à une photo ancienne qui me tient particulièrement à cœur, celle de mon grand-père maternel trop tôt disparu,  avec son cheval.

En 1999 j’avais alors dessiné son portrait (bien que cette vieille photo fut de mauvaise qualité). Je l’ai retrouvée et j’ai tenté d’en faire un tableau de sable.

 

 

L’histoire de la photo est un sujet tellement vaste ayant suscité bon nombre de citations, que je vais simplement terminer par ces 3 citations d’un photographe Remy Donnadieu:

La photographie est l’Art de peindre sans pinceau.

La photographie est la littérature de l’œil.

La photographie devient de l’Art quand elle dévoile l’âme et révèle l’authenticité d’un sujet.

 

« J’ai embrassé l’aube d’été » Arthur Rimbaud

Evocation estivale - Véranda

 

Hamac - Véranda

Un petit bercement dans un hamac et l’esprit s’est alors évadé vers une rêverie. Le regard porté sur une chaise et une table en pierre, éclairés par le soleil matinal dans une véranda, a donné l’envie de m’intéresser à la saison estivale qui a tant tardé à venir.

Le soleil vient éclairer un monde plein de grisaille, et de douleur, car Le printemps a laissé un empreinte pluvieuse remplie de tristesse et d’amertume pour tous ceux qui ont perdu pleins de souvenirs, noyés dans leur maison envahie par l’eau et la boue.

 

 

 

"Coup de balai" - Livre "Un Art de Vie"

Mais ne dit-on pas « après la pluie le beau temps »… Il faut alors reconstruire des rêves et balayer des images du passé.

 

 

Fleurs d'été - Livre "Un Art de Vie"L’été apporte sa touche lumineuse et la vie semble renaître et devenir plus facile. Cette saison inspire bien des peintres, des photographes, des randonneurs, des écrivains, des vacanciers, mais aussi des poètes comme Arthur Rimbaud où l’été s’invite dans différents poèmes dont « Sensation »:

 

 

 

Par les soirs bleus d’été, j’irai dans les sentiers,
Picoté par les blés, fouler l’herbe menue :
Rêveur, j’en sentirai la fraîcheur à mes pieds.
Je laisserai le vent baigner ma tête nue.

Je ne parlerai pas, je ne penserai rien :
Mais l’amour infini me montera dans l’âme,
Et j’irai loin, bien loin, comme un bohémien,
Par la Nature, – heureux comme avec une femme.

Ainsi que  Victor Hugo dans « Nuits de juin » (les rayons et les ombres)

Ecosse - Île de SkyeL’été, lorsque le jour a fui, de fleurs couverte
La plaine verse au loin un parfum enivrant ;
Les yeux fermés, l’oreille aux rumeurs entrouverte,
On ne dort qu’à demi d’un sommeil transparent.

Les astres sont plus purs, l’ombre paraît meilleure ;
Un vague demi-jour teint le dôme éternel ;
Et l’aube douce et pâle, en attendant son heure,
Semble toute la nuit errer au bas du ciel.

Fontaine - Véranda

L’évocation estivale dans une véranda éclairée par le soleil, s’organise autour de plantes, de statuettes, de coquillages et galets collectés au cours des voyages. C’est ainsi que isolé de la cohue des transports en commun et de l’agitation citadine, mais bercé par le murmure d’une petite fontaine, l’esprit s’évade vers d’autres horizons loin des tracas quotidiens, emporté vers un monde calme empreint de rêves, peut-être un pas vers « la méditation », loin d’une morosité ambiante!!! L’illusion de vacances est parfaite.

 

 

 

 

 

 

Plusieurs cottages loués en Écosse avaient des vérandas, ou des bow-windows (baies vitrées en saillie sur la façade, appelées aussi fenêtres en baie ou fenêtres arquées; en France on utilise le mot oriel). Ces lieux de vie assurent protection et repos les jours de pluie mais apportent aussi de la clarté. En été, ce sont  des espaces lumineux propices à la détente,  à la lecture et  à l’Art du pinceau et du crayon pour réaliser des carnets de voyage.

 

Old Church - Isle de Skye - Ecosse

 

 

L’été, l’une des quatre saisons,  possède plusieurs définitions:

-L’été météorologique correspond à la saison la plus chaude (où le soleil envoie le plus de lumière et de chaleur en projetant ses rayons selon un axe vertical) . Dans l’hémisphère nord cette période correspond aux mois de juin-juillet-août, tandis que dans l’hémisphère sud  ce sont décembre-janvier-février.

-L’été astronomique est défini comme la période qui débute au solstice d’été (jour le plus long de l’année) pour se terminer à l’équinoxe d’automne (durée du jour égale à celle de la nuit).

-L’été calendaire où les dates de l’été des calendriers  varient  selon les pays et en fonction des cultures. Ainsi certains pays comme en  Russie l’été calendaire correspond à l’été météorologique et commence au 1er juin. Alors que dans d’autres pays (notamment européens comme la France) l’été correspond à l’été astronomique et s’étend entre le solstice d’été (20-21 juin) et l’équinoxe d’automne (22-23 septembre). Dans d’autres pays l’été est centré sur le solstice avec comme limites les jours à égale distance des solstices et des équinoxes, ainsi dans le calendrier chinois, l’été commence vers le 6 mai et dans  l’ancien calendrier irlandais celtique, l’été débutait dès le 1er mai. En Asie (Sud et Sud-Est),  l’été serait plus généralement considéré comme la période la plus chaude de l’année allant de mars à mai-début juin, et se termine avec l’arrivée de la mousson ou des grandes pluies.

Tableau de sableLe passage à l’heure d’été et à l’heure d’hiver qui consiste à décaler les horaires est une idée ancienne qui remonte en 1784 avec Benjamin Franklin pour une économie d’énergie. En 1881 ce sera l’unification de l’heure sur tout le territoire français où l’heure de référence est l’heure de Paris qui devient l’heure nationale. L’Allemagne est la première qui va instaurer le changement d’heure le 30 avril 1916, suivie par le Royaume-Uni, puis en France en 1917, et les États-Unis en 1918. C’est ainsi jusqu’à la seconde guerre mondiale où la France va introduire alors ce qui est appelé « l’heure allemande » dans la partie occupée avec une différence de 60 minutes avec l’heure de la zone libre (au sud de la ligne de démarcation). La France va alors demeurer à cette époque à l’heure d’hiver de l’Europe centrale qui est également l’heure d’été de l’Europe occidentale.

HorlogeUn nouveau changement d’heure a été effectif en septembre 1976, du fait du choc pétrolier de 1973. Le but de cette mesure, qui devait  être provisoire, était  d’effectuer des économies d’énergie (en réduisant les besoins d’éclairage le soir). Le décalage par rapport à l’heure solaire en France est d’une heure environ en hiver et de deux heures environ l’été (avancée d’une heure au printemps et recul d’une heure à l’automne). Il est alors midi à l’heure solaire et 14 heures à l’heure légale. C’est en 1980 que ce changement d’heure estival a été introduit dans l’ensemble des pays de l’Union européenne et le passage à l’heure d’été a lieu le dernier dimanche de mars (le passage à l’heure d’hiver: le denier dimanche d’octobre).

La Chine a abandonné le changement d’heure depuis 1992 et la Russie 2011; la majorité de la population mondiale garde son heure légale constante toute l’année, car d’après des études ces changements d’heures auraient des effets sur la santé et engendreraient des troubles du sommeil lors de la phase transitoire d’adaptation au nouvel horaire (notamment chez les enfants et les personnes âgées). Cette instauration à l’heure d’été reste très controversée, ouverte à un vaste débat, et soumise à révision  dans l’Union Européenne.

SuisseL’été pour beaucoup de monde est synonyme de vacances,  loin du travail, des contraintes de temps, des salles de classes, des examens… L’heure est alors à la détente, en famille ou avec des amis. C’est le moment pour innover des activités différentes  et éprouver de nouvelles  sensations. Pour beaucoup c’est l’envie d’une échappée loin des villes, à la campagne ou à la montagne ou une plongée en bain aquatique.

 

Ecosse - Quiraing - Île de Skye

 

Sicile

C’est le charme des ciels lumineux et colorés à l’aube ou au crépuscule. Ce sont aussi les fabuleux couchers de soleil avec parfois la chance de voir « le Rayon Vert »

 

 

Ecosse

 

 

 

 

 

Oasis - Livre "Un Art de Vie"D’autres vont partir rechercher le dépaysement dans la découverte de contrées lointaines. Les aspirations pour tous ces vacanciers sont d’ouvrir une parenthèse dans la vie quotidienne. Pour certains ce sera avant tout la détente, le repos, pour d’autres ce seront des activités sportives, des randonnées, des visites touristiques, assister à des festivals ou diverses animations estivales… C’est faire le plein d’images, de photos, de souvenirs… pour affronter à la rentrée un retour à la vie quotidienne.

 

Île de Lewis - Ecosse - Hébrides extérieures

 

FerryMais cette chance de pouvoir goûter à cette trêve estivale n’est pas permise à tous. Certains vont continuer à vivre leur vie de solitude ou n’ont pas cette possibilité de voyager et de s’embarquer ou s’envoler vers un autre univers… D’autres continuent à travailler, pour d’autres ce seront des « jobs » d’été pour payer leurs études, des saisonniers…

 

 

Lave brûlante d'n volcan - Livre "Un Art de Vie"Certains seront présents partout pour assurer sécurité et vigilance. L’été apporte aussi son lot d’embouteillages lors des grands départs, ses accidents dus à l’imprudence ou l’inconscience de certains, ses incendies qui dévastent de nombreux territoires… L’été n’est alors pas qu’une jolie carte postale!

 

 

 

 

Palette de peintures - Livre "Un Art de Vie"De très nombreux peintres ont trouvé en l’été une grande source d’inspiration, que ce soit au bord de la mer ou des lacs (Renoir, Cézanne, etc…), dans des jardins ou en pleine nature (Monet, Van Gogh, etc…), mais aussi dans les travaux des champs (Millet, Pissaro, etc…). La liste de ces peintres et leurs œuvres est tellement longue, ainsi que celle des poètes qu’il est difficile d’en faire un choix particulier. Musiciens, réalisateurs de films, écrivains etc…  l’été n’a pas fini de susciter un intérêt certain pour bien des esprits créateurs…

 

Peindre le ciel - Livre "Un Art de Vie"

 

 

 

 

 

 

C’est à chacun de se reconnaître parmi tous ces centres d’intérêt et de s’accorder avec leur créativité. Je vais ainsi conclure par quelques citations:

Sicile« L’été arrive et la vie devient facile ». Ira Gershwin

« Lumière profuse; splendeur. L’été s’impose et contraint toute âme au bonheur ». André Gide

« La nuit d’été est une perfection de la pensée ».  Wallace Stevens

« Ah, la nuit d’été a un sourire de lumière et elle s’assied sur un trône de saphir ».  Barryl Cornwall

Ecosse

Et un joli poème de Anna de Noailles, l’Inquiet DésirLe Cœur innombrable, 1901

Joie de vivre - Livre "Un Art de Vie"Voici l’été encor, la chaleur, la clarté,
La renaissance simple et paisible des plantes,
Les matins vifs, les tièdes nuits, les journées lentes,
La joie et le tourment dans l’âme rapportés.

— Voici le temps de rêve et de douce folie
Où le cœur, que l’odeur du jour vient enivrer,
Se livre au tendre ennui de toujours espérer
L’éclosion soudaine et bonne de la vie,

Le cœur monte et s’ébat dans l’air mol et fleuri.
— Mon cœur, qu’attendez-vous de la chaude journée,
Est-ce le clair réveil de l’enfance étonnée
Qui regarde, s’élance, ouvre les mains et rit ?

Est-ce l’essor naïf et bondissant des rêves
Qui se blessaient aux chocs de leur emportement,
Est-ce le goût du temps passé, du temps clément,
Où l’âme sans effort sentait monter sa sève ?

— Ah ! mon cœur, vous n’aurez plus jamais d’autre bien
Que d’espérer l’Amour et les jeux qui l’escortent,
Et vous savez pourtant le mal que vous apporte
Ce dieu tout irrité des combats dont il vient…

 

 

Printemps écossais

Ecosse - Rhododendron

 

Ecosse - AjoncsLe changement climatique est devenu une évidence. Véritable paradoxe cette année en mai, alors que l’Écosse  se pavanait dans un anticyclone et affichait une figure insolente estivale, continue (durant 15 jours), avec soleil, chaleur, ciel et mer bleus… la pluie saturait la France. Nous avons eu la chance d’en voir cette version lumineuse pour notre 14ème séjour et d’en percevoir toute la beauté colorée printanière. L’hiver cependant gardait son empreinte sur des sommets encore enneigés. La couleur dominante au départ était alors le jaune avec les ajoncs et genets en fleurs. Les ajoncs sont des arbustes épineux qui poussent naturellement dans les landes, alors que les genets n’ont pas d’épines. Lors de mes recherches au sujet de ces fleurs j’ai trouvé une expression bretonne pour qualifier une personne niaise qui n’a pas toute sa tête:

Ecosse - Genets

 

« etre lann a balann »  signifiant « entre ajonc et genet »…

 

Ecosse

 

 

 

 

 

 

Je me suis intéressée aussi  à une légende écossaise:

« Satan, désespéré de ne voir personne arriver en enfer, fit appel à Dieu qui lui aurait alors promis toutes les âmes de ceux qui mourraient lorsque la lande ne serait pas en fleurs. Ravi, Satan redescendit sur terre. Hélas ! les mois passèrent et l’ajonc était toujours couvert de fleurs. Dépité, le diable sema de l’orge et, avec le malt, inventa le whisky. Il installa des pubs le long du chemin menant au paradis et les Écossais s’y arrêtèrent. Sortant ivres des pubs, Satan pouvait les conduire en enfer. Pour écarter les mauvais sorts, les maisons et champs d’Écosse sont très souvent entourés d’ajoncs. » (car les ajoncs sont sensés être dotés de pouvoirs de protection contre les pouvoirs maléfiques). « Par contre en Bretagne le diable se venge avec la cuscute, plante parasite, qui fait périr les ajoncs »!!!

Une autre légende rapporte que les sorciers durant le sabbat devaient marcher pieds nus sur un tapis d’ajoncs (symbole de la résistance et de l’agressivité). Mais les sorcières les avaient aussi en horreur car ils représentaient la clarté opposée aux ténèbres.  Les gens effrayés chassaient ces femmes en agitant des ajoncs au-dessus de leur tête… En Bretagne une croyance assure que les âmes du purgatoire font pénitence dans les ajoncs (pour ne pas les blesser ni les déranger, il est conseillé de tousser en  franchissant un talus d’ajoncs et de ne pas les couper)…

Ecosse - RhododendronLes rhododendrons sauvages (ponticum, originaire du Caucase) semblaient timides a s’épanouir. Mais les rayons de soleil ont fait renaître tous ces couleurs rose-violet-mauve le long des chemins. Cependant la « Forestry commission » voudrait les éradiquer car c’est une menace écologique. Ils se sont propagés, hors de contrôle causant des dommages à de nombreuses forêts indigènes, aux landes et autres endroits sauvages car ils poussent sous forme d’énormes buissons qui étouffent la plupart des autres plantes sauvages et arbres, les empêchant de pousser ou de se régénérer. D’autre part beaucoup de buissons de rhododendrons ont été infectés par la maladie des arbres appelée la « maladie de Ramorum », qui menace beaucoup d’espèces d’arbres et d’arbustes. Mais ce qui impressionne le photographe et le randonneur c’est la magie d’un paysage coloré, à l’image de la bruyère qui sature de mauve les paysages des Highlands dès fin août. Mais les rhododendrons dans les jardins privés ne sont pas concernés par ce plan d’éradication.

 

Ecosse - Ardkinglas Woodland Gardens

 

Ecosse - RhododendronLe printemps est la saison des azalées et rhododendrons et des fragrances très agréables. Ils parent de leurs couleurs, en une riche palette, tous les parcs et jardins et offrent une gamme d’espèces botaniques tellement vaste que c’est un véritable émerveillement pour l’œil du photographe, de l’artiste, du jardinier… mais aussi du simple promeneur. Quelques camélias persistaient parmi les rhododendrons.

Il existe plus de 1000 espèces de rhododendrons originaires de l’Himalaya et de différentes contrées d’Asie. Dès 1900 des hybrideurs et horticulteurs vont contribuer à l’extension de ces fleurs pour embellir les jardins. Le rhododendron est la fleur nationale du Népal et apparait sur les armoiries du pays. Dans le langage des fleurs le rhododendron c’est « le danger » (sans doute  lié à la présence de composés toxiques), et l’azalée c’est « la tempérance ». L’étymologie de rhododendron vient du grec rhodon « la rose » et dendron  « l’arbre ». Au Moyen Âge il avait pour nom « Rosage ».

Ecosse - Rhododendron

Ecosse - Rhododendron

 

Ecosse

 

Ecosse - Rhododendron

Ecosse - RhododendronUne légende dans les Alpes (Argentières) attribue la naissance du rhododendron à une fée qui voulut faire de cette fleur le souvenir d’un amour éternel. Elle fut impuissante face au destin tragique d’un berger qui voulant rapporter un bouquet de fleurs à sa fiancée fit une chute mortelle sur des rochers. La magie opéra: « des fleurs rouge vif parsemées de points d’or comme ceux de ses yeux, naquirent alors du sang de ses blessures  sur ces rochers »… Mais  autre légende des Alpes dit que le rhododendron rouge attire la foudre et le tonnerre (surnommée alors « fleur du tonnerre ») alors que le rhododendron blanc rare indique une veine d’Or…  Des légendes en Mésopotamie, au Japon et en Chine rapportent que le thé de rhododendron serait un élixir de longue vie, de jeunesse éternelle et d’immortalité. Alexandre le Grand aurait été aussi à la recherche  de la Fontaine de Jouvence mais sans succès car il a disparu à l’âge de 33 ans!!

Ecosse - Rhododendron

 

 

Ecosse - Bluebell woodCe printemps écossais m’a surtout conquise avec ses vastes tapis bleus omniprésents de « Bluebells » (jacinthes sauvages des bois symbole de la fidélité). Pour moi amoureuse de la couleur bleue, j’étais constamment sous le charme de ces élégantes clochettes bleues qui s’offraient par milliers dans les bois, en bordure de chemins et dans les parcs et jardins, tableau à la fois surréaliste et féerique…

 

Ecosse - Bluebell wood

 

Quand elles s’alliaient avec d’autres fleurs parées d’autres couleurs, et avec le vert des fougères en sous-bois, c’était une véritable harmonie printanière, un hymne reposant à la nature dont je ne me lassais pas…

 

Son nom est tiré d’une légende grecque avec  Hyacinthe qui personnifie le printemps et est changé en fleur. Zéphyr et Apollon se disputent l’affection de ce jeune éphèbe. Apollon lui apprend à lancer le disque qui accidentellement heurte la tempe de Hyacinthe et cette autre version dit que Zéphyr (dieu des vents) fâché, par son souffle dévie la trajectoire de ce disque qui tue Hyacinthe. Une fleur nait alors du sang de Hyacinthe et la légende rapporte que ses pétales sont gravés des plaintes d’Apollon. Dans le langage des fleurs la jacinthe sauvage représente la constance amoureuse. Selon Pline le bulbe de jacinthe était utilisé pour garder une apparence juvénile aux jeunes esclaves, en ralentissant la croissance du système pileux. Ses fleurs peuvent être utilisées dans des potions pour empêcher les cauchemars et leur parfum chasse le chagrin.

Ecosse - Île de Skye

Des légendes rapportent que les jacinthes des bois seraient enchantées et si un enfant s’égare seul au milieu de ces fleurs et en cueille, les esprits de la forêt, en colère, les empêcheraient alors de retrouver le chemin de leur maison. Une superstition affirme que ces fleurs, sont nommées aussi « les fleurs du glas » car celui qui entend un tintement venant d’un parterre de jacinthes sauvages mourra le jour même.

Ecosse - Méconopsis

 

Dans un jardin, j’ai été aussi fascinée par  un « Blue poppie » (Pavot bleu de l’Himalaya) considéré par beaucoup comme « le Graal » du jardinier, une merveille du monde végétal et que j’ai pu capturer pour la 1ère fois avec l’objectif photo. La culture de ce « Méconopsis » est difficile et aléatoire, nécessitant un terrain et des conditions particulières pour s’épanouir.

Ecosse - Méconopsis

 

 

 

 

 

 

Ecosse - Bord de mer

 

 

Cette balade écossaise printanière ensoleillée a ouvert un portail tellement coloré qu’il est difficile de faire un choix d’images. Que ce soit sur des plages, des rochers ou dans les parcs, les forêts… l’œil était constamment sollicité par la magie printanière de cette diversité, tant dans la flore que la faune.

 

Ecosse

 

Ecosse - Pavots jaunes et jacinthes sauvages

 

Ecosse

 

Ecosse

 

Ecose - Sween castle

Les Iris sauvages jaunes commençaient à peine à déployer leur corolle jaune.

 

Ecosse - Merle

Que de vues attendrissantes nous avons pu « capturer » au travers de l’objectif photo, de ces jeunes moutons qui gambadaient follement auprès de leur mère, ces canetons qui suivaient la leur en file indienne, et tous ces oiseaux plein de vie qui nous offraient un concert musical permanent ou la visite quotidienne d’un merle et de sa « compagne ».

 

 

 

 

Ecosse - Tadornes

 

Ecosse - Bernaches et oies cendrées

 

 

Et rêve d’évasion vers un ciel serein, loin d’un monde tourmenté, quand  les oiseaux s’envolaient…

 

Ecosse - Azalée

C’était aussi une approche discrète vers ces jeunes cerfs, et ces biches toujours aussi craintifs, de même des hérons.  Nous apprécions aussi ces images reposantes de ces phoques toujours alanguis sur leurs rochers, mais aussi le vol rapide de ces bourdons et abeilles qui viennent butiner de fleur en fleur et difficiles à « saisir » nettement avec l’objectif!!. Ce sont tous ces petits moments éphémères, plein de lumière, de couleurs et de vie qui sont porteurs de tranquillité  et de sérénité loin des soucis et des tracas de la vie quotidienne citadine.

Ecosse

 

 

Ecosse

Ecosse

 

Le crépuscule et l’aube nous réservaient aussi des instants de quiétude.

Ecosse - Cygnes

Absence

Tableau de sable - Bouteille à la mer

 

Tableau de sable - Chevaux dans la brumeCette bouteille à la mer est le reflet de l’espoir que peut-être un jour tu lises ce message. Depuis une décennie tu es parti sans te retourner vers une destination inconnue, au grand galop dans la brume. Tu ne t’es même pas retourné quand le deuil a frappé a ta porte. Tu as effacé toutes les données anciennes pour formater ton nouvel ordinateur et installer de nouveaux logiciels.

 

 

Tableau de sable - Sherlock Holmes

 

Tu as rompu les amarres, sourd à nos appels, muet à nos questions. Tu t’es dirigé vers un océan lointain. Quelqu’un a pénétré en ton esprit pour en sonder tes peines et rancœurs et percer tes secrets que nous n’avons pas su voir.

Tableau de sable - Phare dans la tempêteVent de la tourmente, vent de la tempête, tu as été comme englouti par une vague scélérate, tellement haute, qui s’est dressée tel un mur d’incompréhension infranchissable. Tu as été séduit par le chant d’une sirène et entrainé vers des profondeurs insondables que nous ne pouvons atteindre.

 

 

 

Tableau de sable - Jour de pluie

 

Les jours de pluie, de grisaille, de tristesse se sont succédés.

Tu as laissé derrière toi ton passé et une terre de désolation, un désert, un champ de ruines et de douleurs, qu’il a fallu reconstruire peu à peu avec l’espoir de voir dans le lointain un jardin refleurir.

 

 

Tableau de sable - Loups dans la nuit

Peut-être qu’une étincelle un jour va rallumer une lumière au cœur des ténèbres et que tu joueras une nouvelle partition musicale qui apaisera les douleurs  composées dans ton silence.Tableau de sable - Pianiste

 

 

 

Tableau de sable - Pianiste

 

 

 

 

 

 

Avec l’espoir que tu vois dans le lointain la lumière de ce phare, dressé sur son roc, et que tu jettes à nouveau l’ancre vers ton ancien rivage.

 

Ce serait alors la lecture d’une nouvelle page tournée vers  un  chapitre différent, apaisant les tourments.

 

L’heure sonnerait alors pour un autre voyage.

 

Ce serait le calme après la tempête.

 

Tableau de sable - Chef d'orchestre

Tu orchestrerais cette nouvelle harmonie  retrouvée et apporterais un message de paix, en espérant  que tu ouvres un jour cette bouteille jetée à la mer…