Comme j’ai repris le dessin en commençant par le portrait, je me suis beaucoup intéressée à ce sujet. C’est ainsi que j’ai découvert les portraits de Fayoum, peintures datant du temps de l’Egypte romaine. Ces portraits funéraires retrouvés sur des momies, étaient peints sur des panneaux de bois ou sur du lin, à l’encaustique (à base de cire d’abeille) ou à la détrempe (soluble dans l’eau, à base d’œuf, de colle, de gomme arabique ou de résine) et  insérés dans les bandelettes au niveau du visage. Certains sont très beaux et très expressifs malgré l’utilisation de peu de couleurs (au départ seulement quatre: jaune, rouge, noir et blanc, complétées par d’autres couleurs moins fréquentes bleu, vert) et des feuilles d’or. La préservation de certains portraits, durant tout ce temps, est assez extraordinaire. Ils sont dispersés dans le monde entier. Deux livres m’ont éclairée à ce propos:

J’ai parcouru beaucoup de musées, de châteaux, de livres… et que de salles remplies de portraits et d’auto-portraits de peintres célèbres (Van Gogh, Rembrandt et combien d’autres….)  peints au fil des siècles. Certains nous touchent plus que d’autres. A Venise, Rome, Florence… j’ai admiré le talent des grands peintres italiens. Je suis une inconditionnelle de Léonard de Vinci. Il est vrai que le sourire énigmatique de Mona Lisa est connu dans le monde entier. Ce n’est pas facile de donner toute l’expressivité d’une bouche, d’un regard… dans le dessin et  la peinture, pour susciter une émotion chez celui qui regarde le portrait. Heureusement tout le monde n’a pas le même ressenti. D’autres sont sensibilisés par les portraits de Picasso ou les yeux vides des portraits de Modigliani…

Depuis l’apparition de la photographie, l’impact n’est plus le même. J’ai trouvé beaucoup d’âme dans des photos, dont la maîtrise artistique du portrait en noir et blanc est reconnue, comme les photos anciennes  de Nadar et les photos plus récentes du studio Harcourt.

C’est à chacun d’avoir son ressenti devant un tableau ou une photo. Ce thème est un vaste domaine qui nécessite de s’intéresser à l’histoire de l’Art, qu’il soit pictural ou photographique.

Mon mari a décoré son bureau avec plein d’objets ou de tableaux lui rappelant l’Afrique, où il a fait sa coopération, nostalgie de sa jeunesse…

Lors d’un aménagement d’un placard sous un escalier, il m’a demandé de peindre les portes. Je me suis inspirée d’un tableau qu’il avait de  Charlotte  Derain « Palabres africaines« , pour rester dans le même esprit:  repos, tranquillité, famille…

J’ai apporté beaucoup de couleurs.

J’ai collé du sable et des feuilles d’or. Ce fut le début de mes peintures de portes (que je présenterai dans un autre article)…

Et comme je suis vraiment une amoureuse des chats, ils ont élus domicile dans ces tableaux, et il y en aura bien d’autres par la suite…

Mais il ne fallait pas oublier la souris!!!

Un jour par hasard, j’ai acheté un petit pot contenant des feuilles d’or, que j’ai utilisées plus tard sur des peintures de panneaux de portes. Un peu de colle, un peu de découpage et l’effet est garanti.

J’ai trouvé par la suite d’autres feuilles: or, argent, cuivre, des copeaux et des feuilles à dorer, de quoi élargir la gamme de couleurs pour réaliser des petits motifs: fleurs, oiseaux, papillons… au gré de l’imagination. Comme je n’arrivais pas à retrouver les couleurs de mon petit pot initial, dont j’avais gardé la notice « produit ulgador », je suis allée voir un artiste, « Gabor Ulveczki » spécialisé dans la création et l’utilisation des feuilles d’or, cuivre et argent sur différents supports. Il utilise pour ses créations des procédés uniques d’oxydation et de corrosion des feuilles d’or, de cuivre, d’argent ou d’aluminium ce qui donne ces couleurs surprenantes. Son travail est vraiment très beau et à découvrir.

C’est donc avec beaucoup de patience et de plaisir que j’ai utilisé des petits morceaux de feuilles d’or pour décorer mes peintures.

Comme je suis une amoureuse des chats, j’ai peint beaucoup de chats sur mes panneaux de portes (que je présenterai dans un autre article).

Selon la taille et la forme des petits morceaux de feuilles d’or, c’est l’imagination qui prend ensuite le relais.

Selon la lumière et l’emplacement, la vision que l’on a de ces feuilles d’or change.

Ces petits bouts de feuilles d’or m’ont permis aussi de faire des cartes et redécorer une fibule que je trouvais terne.