Peintures

« Le parcours de santé » des lutins

J’ai travaillé, entre autres, dans un centre de bilans de santé de l’enfant. A la demande du médecin directeur, j’ai dessiné des petits lutins pour coller sur les portes, à hauteur du regard des enfants. Le but recherché était que les parents puissent répondre aux questions de leur enfant sur l’examen qui allait suivre. C’est ainsi que j’ai personnalisé chaque porte: -au départ c’était la prise de sang -puis l’accueil dans les étages -entretien avec la puéricultrice, prise des mesures (taille, poids) et conseils diététiques, puis examen pédiatrique -examens ophtalmologique et stomatologique -examens ORL (dont j’avais fait 2 modèles) et audiométrique, avec le bilan de langage fait par les orthophonistes -examen psychologique, entretien avec une assistante sociale si besoin -sans oublier un dessin important Des grands panneaux en salle d’attente des prélèvement montrait le parcours du bilan de santé et un concernant la prise de sang Des panneaux ont été...

L’empreinte du portrait au cours des siècles

Comme j’ai repris le dessin en commençant par le portrait, je me suis beaucoup intéressée à ce sujet. C’est ainsi que j’ai découvert les portraits de Fayoum, peintures datant du temps de l’Egypte romaine. Ces portraits funéraires retrouvés sur des momies, étaient peints sur des panneaux de bois ou sur du lin, à l’encaustique (à base de cire d’abeille) ou à la détrempe (soluble dans l’eau, à base d’œuf, de colle, de gomme arabique ou de résine) et  insérés dans les bandelettes au niveau du visage. Certains sont très beaux et très expressifs malgré l’utilisation de peu de couleurs (au départ seulement quatre: jaune, rouge, noir et blanc, complétées par d’autres couleurs moins fréquentes bleu, vert) et des feuilles d’or. La préservation de certains portraits, durant tout ce temps, est assez extraordinaire. Ils sont dispersés dans le monde entier. Deux livres m’ont éclairée à ce propos: J’ai parcouru beaucoup de...

Mettre de la couleur dans un bureau

Mon mari a décoré son bureau avec plein d’objets ou de tableaux lui rappelant l’Afrique, où il a fait sa coopération, nostalgie de sa jeunesse… Lors d’un aménagement d’un placard sous un escalier, il m’a demandé de peindre les portes. Je me suis inspirée d’un tableau qu’il avait de  Charlotte  Derain « Palabres africaines« , pour rester dans le même esprit:  repos, tranquillité, famille… J’ai apporté beaucoup de couleurs.   J’ai collé du sable et des feuilles d’or. Ce fut le début de mes peintures de portes (que je présenterai dans un autre article)…     Et comme je suis vraiment une amoureuse des chats, ils ont élus domicile dans ces tableaux, et il y en aura bien d’autres par la suite…     Mais il ne fallait pas oublier la souris!!!      

Découvrir la feuille d’or

Un jour par hasard, j’ai acheté un petit pot contenant des feuilles d’or, que j’ai utilisées plus tard sur des peintures de panneaux de portes. Un peu de colle, un peu de découpage et l’effet est garanti. J’ai trouvé par la suite d’autres feuilles: or, argent, cuivre, des copeaux et des feuilles à dorer, de quoi élargir la gamme de couleurs pour réaliser des petits motifs: fleurs, oiseaux, papillons… au gré de l’imagination. Comme je n’arrivais pas à retrouver les couleurs de mon petit pot initial, dont j’avais gardé la notice « produit ulgador », je suis allée voir un artiste, « Gabor Ulveczki » spécialisé dans la création et l’utilisation des feuilles d’or, cuivre et argent sur différents supports. Il utilise pour ses créations des procédés uniques d’oxydation et de corrosion des feuilles d’or, de cuivre, d’argent ou d’aluminium ce qui donne ces couleurs surprenantes. Son travail est vraiment très beau et à...

Chemin de l’encre à l’aquarelle

J’ai toujours été intéressée par tout ce qui concerne l’écriture: encre, plumes, papier, encriers… J’ai retrouvé  plusieurs dessins concernant « mes premiers pas » dans la peinture à l’encre. J’avais constitué alors une jolie collection de plumes, porte-plumes et encres et évidemment de livres concernant l’initiation à cette technique, notamment l’Art de la peinture chinoise. J’ai toujours aimé écrire à l’encre violette, réminiscence du passé et j’aime l’Art Nouveau.   J’ai commencé par le dessin à la plume puis la peinture à l’encre. J’ai tenté le portrait à la plume mais cet Art est difficile. J’ai donc continué par la peinture à l’encre.       Je n’ai jamais vu le Taj Mahal mais c’était l’un de mes rêves. J’ai essayé alors de comparer encre et aquarelle. Venise a inspiré beaucoup d’artistes et photographes et on ne s’en lasse pas. Je n’ai pas repris l’encre depuis 15 ans mais en revoyant tous...